Atelier Terre à terre

À Josselin, Frédérique Arnaud puise son inspiration dans la faune et la flore pour créer des poteries culinaires, tournées puis émaillées ou décorées. Ses pièces conjuguent l’utilitaire et le décoratif.

Modelages et sculptures complètent un large éventail de productions très colorées, qui font la personnalité de l’atelier Terre à terre. Un univers gai et vivant à explorer au fil des étagères.

Derrière les pièces colorées de l’atelier se cache un savoir-faire patient, fait de gestes hérités et de longues étapes. Le tournage, premier acte de la création, consiste à façonner la terre humide sur un tour en mouvement, jusqu’à lui donner sa forme creuse et régulière. Vient ensuite un séchage soigneux, puis une première cuisson qui rigidifie la pièce. L’émaillage intervient alors : une fine couche minérale, posée à la main, révélera ses couleurs et son éclat après une seconde cuisson à haute température. C’est lors de cette dernière étape que la matière se transforme définitivement, devenant dure, étanche et adaptée à un usage quotidien. Comprendre cet enchaînement permet de mesurer le temps et l’attention que requiert chaque objet sorti des étagères de l’atelier.

La poterie culinaire, spécialité revendiquée des lieux, occupe une place de choix dans la longue tradition céramique. Cuits à très haute température, les grès deviennent imperméables et résistants, ce qui les rend parfaitement aptes à passer entre les mains du cuisinier. Plats à four, terrines, saladiers, bols ou pichets conjuguent ainsi la solidité de la matière et le plaisir de la table. Ces objets utilitaires, pensés pour servir, n’en restent pas moins de véritables pièces décoratives, capables d’embellir une cuisine ou de mettre en valeur un mets. Choisir une poterie artisanale, c’est aussi privilégier la durabilité face aux ustensiles industriels, et inscrire le repas dans une histoire de la main. À Josselin, cette alliance du beau et de l’usage donne tout son sens à la démarche de l’atelier.

L’inspiration puisée dans la faune et la flore se lit jusque dans le décor et le modelage des pièces. Aux objets tournés s’ajoutent en effet des sculptures et des modelages qui élargissent l’éventail des créations et affirment une signature joyeuse. Cette diversité reflète la liberté du métier d’art, où l’artisan invente, expérimente et renouvelle sans cesse ses formes. Loin de la production en série, chaque réalisation porte la trace d’un geste unique et d’une intention personnelle. Parcourir les étagères revient ainsi à feuilleter un répertoire vivant de motifs, de teintes et de volumes, où l’utilitaire côtoie l’imaginaire. Cette richesse fait de la visite un moment de découverte autant que d’émerveillement, propice aux échanges avec une artisane heureuse de partager les secrets de sa pratique.

Le cadre dans lequel s’inscrit l’atelier ajoute au charme de l’étape. Josselin, classée parmi les Petites Cités de Caractère, déploie au bord de l’Oust un patrimoine médiéval remarquable. Le château des Rohan, dont les tours se reflètent dans la rivière, domine la ville de sa silhouette imposante. À ses pieds s’étirent des ruelles bordées de maisons à pans de bois, tandis que la basilique Notre-Dame-du-Roncier veille sur le centre ancien. Le canal de Nantes à Brest, qui emprunte ici le cours de l’Oust, prolonge la promenade le long de chemins propices à la flânerie et au vélo. Découvrir une céramiste au pied d’un tel décor donne à la visite une dimension supplémentaire, où l’artisanat contemporain dialogue avec des siècles d’histoire.

Pousser la porte d’un atelier de potier, c’est aussi prendre le temps d’une rencontre, loin de l’agitation des boutiques ordinaires. On y observe les outils, on devine les gestes, on écoute parfois l’artisane raconter son parcours et ses choix de matières. Repartir avec une pièce signée, c’est emporter un fragment de ce travail patient et du territoire qui l’a vu naître. Mieux qu’un souvenir anonyme, l’objet façonné à la main garde la mémoire d’un lieu et d’une saison. Pour qui aime les métiers d’art, cette halte créative s’intègre idéalement à une journée de visite de la cité, entre patrimoine, balade au fil de l’eau et plaisirs de la découverte. Une belle manière de soutenir, en conscience, la création artisanale locale et vivante.

L’atelier ouvre au public à la belle saison, du mardi au samedi, et sur rendez-vous hors saison ; un appel avant la visite est conseillé. Une jolie étape créative au pied de la cité médiévale.